扬州八怪 之 郑板桥-盆兰图



名称

郑板桥·盆兰(横幅)

编号

CX0001

尺幅

115*73

形式

挂屏

创作周期

130(单位:天)

刺绣作者

金陵、蒋明秋、李恩燕、梁艳

所获奖项

 

作品简介

原作者简介:

郑板桥,扬州八怪翘楚,郑板桥(详见百度百科)

 

刺绣作者简介:

金陵,天艺坊常务副总经理兼设计总监,工艺美术师,从事扬州刺绣设计、创作多年,
指导或参与创作,指导或参与创作作品近200幅,其中众多作品获得全国工艺美术大赛、
博览金奖、银奖。

蒋明秋,天艺坊艺术总监,高级工艺美术师,江苏省工艺美术名人,扬州市非物质文化
遗产项目(刺绣)代表性传承人,从事刺绣研习、创作近40年,先后在扬州绣品厂、
扬州刺绣研究所、扬州天艺坊艺术品有限公司任职。代表作品有《簪花仕女图》、
《白玉兰卷》、《荷花翠鸟图》、《松柏高立图·篆书四言联》等,入职天艺坊以来,
带徒20余人,参与创作或指导的作品100多幅,其中众多作品获得全国性工艺美术大赛、
博览会金、银奖。

李恩燕,助理工艺师,天艺坊拓稿师,美术院系毕业后一直从事刺绣画稿设计、
拓稿工作,近些年参与或独立完成的设计和拓稿作品100余幅。

扬州绣画

扬州刺绣源于汉,兴于唐、精于宋,盛于明清。扬州刺绣是苏绣的一个重要流派,扬州刺绣借鉴扬州
画派,让传统技艺与传统美术相融相合,以擅长水墨写意绣而自成一格。

扬绣多采用名家字画为底本,将画理与绣理融于一体,灵活运用各种针法技巧,所绣作品无不表现出
俊逸的笔墨神韵,达到“绣画难分”的境界。此外,扬绣要求绣师在理解画意的基础上,充分体现刺
绣针法美与丝线美的质感与特性,彰显刺绣艺术的独特性,使作品具有不同于绘画艺术的独特魅力,
“不似绘画,胜似绘画”。

扬绣工序可分为设计绣稿、上绷配线、刺绣、装裱等诸多工序。刺绣设计师选稿、读画、绘出适应
刺绣特点的画稿并指导绣师读懂画作。绣制针法分为齐针、散套针、旋针、接针、滚针、游针等数
十种。选择针法极为讲究,起针落针讲求,“平、匀、齐、密”;线条排列,疏密得当;皮皮相迭,
针针相嵌;镶色和顺,丝理自然。

扬绣特别强调绣师的悟性,个人才艺与画面感悟缺一不可,即所谓“心线神针”。扬绣追求
“精、雅、和、顺、匀、活、透、洁”的艺术之境,劈丝精细、针法缜密谓之“精”;名人
名作、画面清雅谓之“雅”;色泽调和、浓淡相宜,谓之“和”;丝缕和顺、转折自然,
谓之“顺”;皮头均匀、疏密得当,谓之“匀”;技法灵活、针法活泼,谓之“活”;
虚实结合、空灵透晰,谓之“透”;绣面光洁、服贴如画,谓之“洁”,从而形成了
扬派刺绣的独到风格。